“这次我是真的要离开了。”9月6日，宫崎骏在东京宣布正式退休，这是这位日本动画大师第4次宣布退休。如果前几次有炒作之嫌，这一次，已72岁的他或是真的要离开了。 这位老人的动画电影，在日本取得超过70亿元人民币的票房成绩，很多纪录至今还没有被打破。除了票房，最让全球观众喜爱的是宫崎骏几十年来坚持手绘电影，面对好莱坞3D动画的冲击依然屹立不倒。他的法宝就是抓住观众的一根神经——关于爱关于大自然的神经。 票房怪兽 叫座又叫好 截至9月11日，宫崎骏新作《起风了》上映7周以来，一直稳居日本票房榜首，累计票房超过100亿日元，力压同期上映的《超人：钢铁之躯》、《环太平洋》等好莱坞大片。这样的票房成绩，在全世界范围内都是不可想象的。 从1997年的《幽灵公主》开始，《千与千寻》、《哈尔的移动城堡》、《悬崖上的金鱼姬》、《起风了》这5部宫崎骏电影，没有一部票房低于150亿日元（约11亿人民币）。其中《千与千寻》在2002年取得304亿日元（约22亿人民币），观影人数2304万人次，这个成绩至今没被打破。《千与千寻》也开启了宫崎骏的国际影响力，该片几乎拿完当年所有影展的最佳动画片奖，还拿到奥斯卡金像奖、柏林金熊奖。 尽管宫崎骏的影片并没有在中国、美国等很多国家上映，但他的影响力无疑是全球性的。在网络上，有许多网民对宫崎骏退休的感叹和不舍。有网民这样说：“现在回想起那些伴随着我们成长，给我们无数感动的作品，也许记不清里面的句子，但是仍能感受到那些温暖与向上的力量。” 没有绚烂特效，没有高科技3D，更没有狗血剧情，在这个商业时代，宫崎骏电影却始终坚持传统手绘动画，在独一无二的想象世界中讲述触动人心的故事，因而赢得商业成功。宫崎骏也被称为“第一个让动画升华到人文高度的艺术大师”。 问道宫崎骏 不要丢失创造力 某种意义上，宫崎骏的成功，是因为他一直坚持自己。在电脑特效动画攻占全球的数字时代，宫崎骏一直忠于手绘。2008年，在创作《悬崖上的金鱼姬》时，宫崎骏用17万幅手绘画来演绎影片中的人和物，其中80%的画面由他亲手绘制。 反观中国的动画产业，目前正处于一个急功近利的阶段，什么项目赚钱就上马什么项目。缺少的正是像宫崎骏这样的创作者，缺少能够几十年如一日趴在桌前一笔一笔认真画画的人。 作为近20年来中国最成功的动画形象《喜羊羊与灰太狼》的创作者之一，黄伟明对此比较有发言权。“其实中国的动漫并不差。《大闹天宫》是我小时候的最爱，现在看起来，那些形象、制作依然唯美、精致，完全没有一点过时。”但遗憾的是，上世纪八九十年代，中国的动画制作出现了一个断层。直到2000年，中国才重新开始做原创动漫。 曾经一段时间，欧美的动画公司，甚至包括迪士尼这样的国际巨头，看中了中国动漫制作的低成本，将一些工作“分包”给中国。“慢慢地，大家就都忽略创作了。虽然技术都很不错，跟好莱坞都能接轨了，但却丧失了创造力、想象力，不知道该怎么去讲好一个故事。”黄伟明说。 黄伟明最喜欢宫崎骏的《千与千寻》，这部作品的叙事方法、人物塑造和制作者的认真态度，给同为动画从业者的他不小的启发。“宫崎骏的画风很唯美，而且一直保持着强烈的个人特色。” 影迷遗憾 宫崎骏电影无缘中国 宫崎骏在中国拥有大批粉丝，但他和中国的缘分却非常浅。由于没有引进，宫崎骏的电影从未在中国院线上映。 宫崎骏退隐作品《起风了》能否引进中国，成为影迷关注的焦点。据业内人士透露，《起风了》是否能引进国内，关键要看发行公司是否有引进意愿，但目前尚未听说此类消息。这令宫崎骏影迷非常失望。 刚工作两年的王化帆和很多宫崎骏影迷一样，是通过《千与千寻》开始了解这位日本动画大师的。“看《千与千寻》的时候，我还在上学。就觉得为啥电影中的房子那么漂亮，风景那么美，从来就没见过这样的动画。”前年王化帆去日本旅游，还买回很多宫崎骏漫画的冰箱贴。 24岁的栗巍是自由撰稿人，宫崎骏第一部作品上映的时候，他还没有出生，但他却是非常资深的宫崎骏粉丝。“宫崎骏的电影有积极向上的一面，也有阴暗的一面；有卡通幼稚的乐趣，也有成熟稳重的魅力。”栗巍觉得。 在外企工作的梁炯觉得，宫崎骏是给成年人营造梦境的大师，但这种梦境不仅仅有美好、快乐，还包括丑恶、压力、痛苦深渊……更可贵的是，在这个科技泛滥的时代，宫崎骏依然坚持手绘，这种执着让人觉得很有魅力。
