10月30日，为期4天的首届中国省会城市和副省级城市画院学术年会在成都闭幕。此次派出代表参会的杭州画院、石家庄画院等，大多成立于1980年前后，是改革开放后全国第一批由政府组建的从事书画创作、美术理论研究和学术交流的专业艺术机构。走过30年历程，面对新的机遇和挑战，与会者纷纷感叹：画院30而立烦恼多。
　　□本报记者 吴璟
　　【烦恼一】人才断层、社会影响力降低
　　老画家逐渐退休离岗，青年艺术人才引进不足……人才断层，是年会上热议的话题之一。
　　成立于1980年的济南画院曾经红极一时，画家最多时达到28人。如今，画院实际工作人员已缩减到16人，专业创作人员仅6个。济南画院副院长徐琳深有感触：“受编制制约，想要外聘省内外有影响力的优秀画家很困难。”
　　成都画院院长王民平坦言，成都画院共有专业画家15位，而即将退休的人数比例接近一半，“如何及时稳妥地补充年轻艺术人才，保证画院艺术事业后继有人，一直是道难题。”
　　专业画院为何出现招人难的局面？“作为专业的艺术机构，画院当然要设定准入门槛，但更多的原因则是我们专业画院的社会影响力正在降低。”在西宁画院院长田昕看来，专业画院应该是一个地区最高艺术水平的代表，但近年来，画院的文艺批评却在集体“失声”，降低了其学术引领作用，社会影响力也大打折扣。
　　【烦恼二】尴尬的此消彼长
　　除了自身原因，专业画院还面临外界的压力。近年来，全国各地民营画院纷纷兴起，成了业界不可忽视的群体。
　　以四川为例，记者从省民间组织管理局了解到，仅在该局注册的民营书画院就有16家。而在各市州、县级民政机构注册的民营书画院，更达到数百家之多。
　　民营画院增多，并显示出与专业画院“抗衡”的态势。同时，画廊行业的发展也异常迅猛，不仅画廊数量急剧增加，部分专业画廊已经开始赢利。另外，还有大量的外资画廊涌入，形成国际性的、以画廊为主的艺术区和画廊区。以画廊为据点，书画市场开始被“占领”。
　　“相比之下，我们发现民营画院、画廊有更加适应市场需求的推广包装措施，如果专业画院就是自己画画、自己卖画，怎能让人信服？怎能得到社会承认？”王民平看来，在当下文化发展的大环境中，专业画院向何处去成了必须思考的问题。
　　【声音】向改革要出路
　　沈阳书画院：打破“包养制”实行“签约制”
　　成立于1956年的沈阳书画院全面推行“签约书画家制”，面向社会公开聘用了38位中青年书画家。实行“签约制”后，书画院不再对书画家有包养义务，主要负责无偿为书画家提供采风写生、对外交流，组织参加书画展赛和创作活动，以及对外宣传推介等服务。同时，对书画家实行“成果考核制”和“激励奖惩制”，根据德能才绩的全面考核决定续签或淘汰，并根据创作成果给予奖励。
　　石家庄画院：用美术馆兴院，做大公益性美术事业
　　石家庄画院和石家庄美术馆是一个单位两块牌子。新落成的石家庄美术馆是面向社会开放的公益性文化机构，全年向市民开放。在石家庄美术馆的10几个专业美术展览大厅内，画院精心组织策划的展览、讲座受到市民的欢迎，极大提升了画院的社会影响力。